När jag var i butiken och jobbade förrförra lördagen så fick jag önskemål om att göra ett enkelt halloweenkort nästa gång jag bloggade. Så här kommer det ett sånt. :-)

                                           

Jag började med att göra iordning en kortbas av svart cardstock som var 6,25" x 4,25".  

Jag ville ha en hackig rundad topp på kortet, så jag tog en oval die från gömmorna och la den enligt nedanstående bild. Den övre plattan läggs bara på där man vill att diesen ska skära ut.

Då blir det så här:

   

Jag ville använda mycket svart och orange till det här kortet. Ibland har man inte riktigt den där nyansen som man tänkt sig, så jag tog en gul cardstock och färgade den lite mer orange med hjälp av min blendingtool. Jag använde färgerna Carved Pumpkin och Crackling Campfire Distress Inks. Provade att lägga den orangea cardstocken på den svarta, men kände att det blev för rent. Jag ville ha ett lite ojämnt och "smutsigt" kort så då satte jag dit även lite Black Soot Distress Ink med blending toolen. 

    

Jag skar ut några olika bitar svart cardstock: ett slott, lite bitar staket och några fladdermöss och limmade fast dem där jag ville ha dem.

Jag ville ha en rolig Halloweenstämpel och valde några från det här stämpelsetet. Återigen Hänglar och Wings. Stämplade med svart Versafine på  orange cardstock och embossade med Clear embossingpulver över. Satte en svart matta bakom det orangea och limmade fast i nedre delen av kortet.

            

Tänkte sätta dit lite svarta prickar, men tyckte det såg för jämt ut...

Smetade ut prickarna lite. Gjorde en liten fyrkant att ha på insidan, färgade den också orange, stämplade en liten text och ritade dit en spindel

      

Hoppas denna var till glädje! 

Nästa gång var planen att göra någon rolig vikning. Har DU några önskemål om vad jag ska göra? Skriv gärna och berätta!!

Önskar er alla en underbar helg!!

På återhörande! :-) /Joanna 

 Som ni nog har märkt vid det här laget så gillar jag verkligen Distress Ink Pads, både de vanliga och Oxides! Tänkte visa ytterligare en fördel med Distress Oxide Inks. Jag tycker det är viktigt att kunna använda de pysselsaker jag har på så många sätt som möjligt. Det är tråkigt att bara kunna använda en sak en gång...

Eftersom Oxides är både Pigment och Dye Ink så kan man ju använda dem till vissa saker som Distress vanliga Ink Pads (bara Dye Ink) inte fungerar så bra till. Bland annat att användas på mörka eller starka färger.

Här är två ark gjorda med exakt samma färger, det ena är gjort med Distress vanliga Ink Pads och det andra med Distress Oxide Ink Pads.

Här har jag använt en helsvart bakgrund. Först har jag stämplat med vit färg, sedan använt lager-på-lager stenciler med färgerna Spun Sugar, Kitch Flamingo, Bundled Sage och Rustic Wilderness.

Överst har jag stämplat ytterligare en gång med färgen Picked Raspberry på det rosa och Rustic Wilderness på det gröna.

Stämpel och stenciler är "Miss Your Smile" från Pinkfresh Studios.

Vit stämpling:

Spun Sugar och Kitsch Flamingo:

Bundled Sage och Rustic Wilderness:

Stämpla över med Picked Raspberry (på det rosa) och Rustic Wilderness (på det gröna). Det underlättar om stencilen ligger i Misti:n när man stämplar på den rosa eller gröna färgen, så man inte blandar ihop dem. 

Eftersom jag inte hittade ett bakgrundspapper som jag tyckte passade i färgen så tog jag och gjorde ett genom att snabbt spraya ett vitt papper med Kitsch Flamingo Oxide Spray och torka det med min fön:

Det är så roligt att dela det här intresset med dem som står en nära! Själv har jag turen att dela det med min dotter, min sonhustru och hennes mamma samt äldsta barnbarnet. Min kära sonhustru hade köpt några fina avlånga Dies som jag passade på att låna. De var egentligen lite för långa, men det går ju alltid att lösa genom att klippa eller skära av i rätt längd.

Så det blev en matta i vitt och en matta av det rosa, som jag själv gjort. Jag skar av toppen och monterade på en vit kortbas.

Sedan stämplade jag en text med Kitsch Flamingo, limmade på några överblivna bitar på baksidan för dimension och limmade fast på kortet. Även texten kommer från samma stämpelset som ovan från Pinkfresh Studios.

Hur använder du dina Distress Oxides?

Även jag vill ju passa på och tacka Liselott för allt du inspirerat till genom åren! Ha en härlig paus och hoppas vi träffas snart igen!

På återhörande!! :-)

/Joanna

 Idag tänkte jag göra en liten jämförelse mellan Distress Inks och Distress Oxide Inks. Det är ju alltid svårt  att visa färger exakt via bloggen så korten kommer att finnas hos KiAs butik i samband med tioårsjubileet för påseende.

Min upplevelse är att Oxide Inks blir lite ljusare och mattare i färgen.

Dessa färger var de enda som användes till dagens kort: Peacock Feathers och Salvaged Patina.

Först tog jag två bitar cardstock 4,25" x 5,5" körde dem genom BigShoten med varsin bakgrundsdies. Sedan färgade jag in dem med hjälp av Blending Tools med ovanstående färger. Först den ljusare färgen över hela och sedan den mörkare runt kanterna och en bit in.

Sen sprayade jag båda arken med lite vatten , lät ligga några sekunder och lyfte sen upp det blöta med lite hushållspapper. Låt torka. 

Under tiden tryckte jag ut de rektangulära ramarna och ovalerna ur samma sorts cardstock med hjälp av Big Shoten. Jag limmade en bit foam (lite mindre än de fyrkantiga ramarna) bakom varje rektangel och limmade fast dessa på bakgrunderna. Allt ihop limmades fast på varsin kortbas.

Ovalerna färgades in på samma sätt som rektanglarna.

   

Även blommorna var två olika dies och jag tryckte ut 3-4 stycken av varje sort.                                    De limmades ovanpå varandra så att de blev tjockare och sedan limmades en blomma på varje oval.

Efter det återstod bara att dekorera med lite halvpärlor och en liten textremsa.

"Du är inte ensam"-kortet är gjort med vanliga Distress Inks och "Tänker på Dig"-kortet är gjort med Distress Oxide Inks. 

Jag hoppas verkligen att du kan komma på tioårsjubileet 10 Juli. Det kommer att bli mycket roligt med Demos och säkert en del bra erbjudanden....

Jag kommer att vara där och ser fram emot att träffa dig på plats!! :-)

Ha en härlig vecka!!

//Joanna

Teknik tisdag eller en stund avkoppling med ATC

 Först kommer en bekännelse. Jag har aldrig gjort ATC-kort eller Artist Trading Cards i hela mitt liv, men någon gång ska ju vara den första. De kan ju vara bra både för andra som vill prova den tekniken och för en själv så man lättare kommer ihåg hur och vad man gjorde. Jag har hittills använt en Art Journal för att själv minnas men jag kan ju alltid tejpa in ett litet ATC-kort i den så jag håller reda på det.

Enligt Wikipedia så var det den schweiziske konstnären Vänci Stirnemann som kom på ATC-kort i slutet av 1990-talet. Han utgick från fotbolls- och hockeybilder, men jag vet att det fanns filmstjärnebilder som byttes flitigt i västvärlden redan på 60-talet. Vänci tyckte man kunde byta egna konstnärliga bilder istället för köpta kort. ATC-kort får inte säljas. För att de ska passa i de plastfickor man samlar idrottskorten i måste de ha storleken 2,5-3,5 tum.

Jag började med mitt 50-kit vita cardstock från KiAs butik och tänkte att 2 st skulle räcka, fastän jag sett ett youtubeklipp med Sari Hänninen där hon tipsar om att det är bra att skära i ordning många papper innan man börjar. 

En gelliplate och distress inkdyner använde jag. Under hade jag återigen Tonic Studios glasmatta. KiAs säljer även sådana. Jag började med att färga in plattan med stora stämpeldynor men insåg snart att det är lättare att få mindre färgytor med de mindre dynorna. Därefter spritsade jag lite vatten i luften ovanför dynan så det blev som en dimma för en sekund, rollade över färgkanterna med rollern för att de skulle blandas lite.

 

För att göra mönster i färgen provade jag först med olika mönsterstämplar. Jag gick en helgkurs en gång för Birgit Koopsen och lärde mig lite knep då. Jag stansade även ut olika bakgrundsstansar i både KiAs cardstock och mossgummi och använde för att först lyfta bort färg och på nästa monoprint sätta dit färg. Kolla vad du har i din scrapbookingsamling och vad som funkar för dig!

De mest färgstarka papperna är första trycket. De ljusare är andra.  Man kan ju experimentera vilka mönster man vill lägga på färgen i från början också. Om man har för mycket vatten t ex en sprits som har för stort hål eller om man sprutar rakt på gelliplaten så blir det prickigare. Jag provade att inte tvätta stämplarna mellan gångerna och ju mer färg det kom på desto mer intressanta tryck tyckte jag att jag fick. Jag vred stämplarna mellan gångerna så att jag flyttade runt färgen och ungefär här stod tiden stilla och jag hade kommit in i ett flow och fick lov att klippa till fler ark av de vita cardstocken... Detta var mycket roligare än jag hade väntat mig!

Här är två bilder med utstansade ATC-kort med första tryck.

Här är ett par ATC-kort gjort med andra tryckningen.

ATC-kort brukar delas in i antingen:

1) unika= helt individuella

2) editioner=ett helt set med identiska kort och

3) serier=samma "tema" men inte är likadana. Jag har alltså gjort en serie ovan. Man bör också namna dem med t. ex. 1/6 så vet man att det finns 6 st i just den serien.

Innan jag bytta färgskala gjorde jag rent. För en lite vintrigare färgskala provade jag också blått.

Varje ATC-kort ska märkas upp med namn, årtal och e-postadress eller annan kontaktinformation. Serier ska numreras. 

Jag har en utmaning till dig som läser detta 

och har möjlighet att komma till butiken. 

Jag ser till att några av mina ATC-kort hamnar i butiken hos KiA och varje person som kommer till butiken i Bräkne Hoby får byta till sig ett kort. I sommar samlar vi ihop dem och ser vilka olika alster vi fått till oss som råkar vara i butiken då! Vem vet kanske hela designteamet också nappar på denna idé och bidrar till spännande byten de också? Jag skulle uppskatta om det även står något om den teknik som är använd även om man kan kontakta personen och fråga. Jag skulle nog skriva gelli plate och distress ink på dessa.

Nu valde jag bara en bakgrundsteknik för detta som ett exempel, men man kan ju jobba vidare med stämplar, doodling, text, foliering, stansar, dekorationer och vad man vill. Man kan ju göra om dem till ett litet kort också. Kanske ett blomkort eller ett tackkort! Jag använde mitt favoritpapper Tonic Studios Craft Perfect Polished Gold - high gloss och Chrome Silver, mirror card, guld och silverfärgat 250 gsm A4-papper som du också hittar hos KiA. 

Jag hoppas du blev inspirerad och att du tar dig tid för en stunds avkoppling och provar en ny teknik av något slag! Det kanske blir roligare än du tror!

Avslutar med en liten kik på KiAs Designpapper.

 Ha det gott och scrappa lugnt!

            Kram Katja